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Datos Generales |
Este video,
filmado el 3 de agosto de 2016, en los
estudios Highline Stages, Nueva York,
Estados Unidos, consiste en una sesión de estudio realizada por la banda. La
particularidad aquí, es que este es,
técnicamente, el primer video filmado para
el nuevo disco "Spirit", ya que los videos de
los otros simples se filmarían meses
después.
Esto fue porque se le permitió al director
ingresar y ver las sesiones de grabación del
álbum y a todos les pareció una buena idea
dejar un registro de esto.
Este video cuenta con una versión estándar y
una versión en 360 grados, esta última
disponible en
YouTube.
Fue publicado en VEVO el 22 de junio de
2017.
El director,
Tim Saccenti, comentaba en 2017* sobre el
video:
- ¿Cuál es el concepto y las inspiraciones
detrás del video "Going Backwards"?
Para este proyecto en particular, la
banda es la principal fuente de inspiración
para mí, su actitud hacia esta canción en
particular, que fue la insistencia en no
usar computadoras para el audio y mantenerla
auténtica, esto impulsó mi enfoque. Para ese
fin, utilizamos una serie de proyectores de
video y varios equipos analógicos para crear
un mundo apropiado para la canción.
Nuestro equipo creó un conjunto de imágenes
sincronizadas con la música antes del
rodaje, luego se manipularon en vivo... la
idea era preparar el escenario de una manera
que premiara al espectador si quería
sentirse más inmerso en él (...) Luego,
queríamos acercar algunas de esas imágenes
al espectador a medida que avanzaba la
canción, utilizando la profundidad del
formato 360° de una manera simple.
En resumen:
"El concepto es simple. Tome una de las
bandas más innovadoras y vanguardistas del
planeta y colóquelas en una habitación con
equipo analógico para una actuación íntima.
Hay algo mágico que sucede cuando tocan,
algo casi ceremonial, y esperábamos
canalizar parte de ese sentimiento... es
único e inmediato y nos propusimos capturar
eso."
- ¿Cuánto colaboraste con la banda para
desarrollar el concepto del video?
He dirigido a Depeche Mode en varios videos
en los últimos álbumes, por lo que tenemos
una relación de confianza. Algunos de los
videos son un poco más de mi imaginación, y
algunos están más directamente apuntados a
sus actuaciones. Parecen ser intuitivos
acerca de sus colaboradores y, en su mayor
parte, les permiten avanzar con sus ideas.
Vengo de un mundo de música experimental y
electrónica, así que supongo que entiendo su
idioma. Conceptualmente, basé la mayoría de
las imágenes que hicimos para la proyección
en el significado y las letras de la
canción, así como en las rimas de las
pistas.
- ¿Cuánto
tiempo te llevó crear el video desde la
concepción hasta el resultado final?
Fueron alrededor de 6-7 semanas de
trabajo real. Inicialmente, fueron unas
semanas de investigación y prueba de los
materiales con nuestro director de
fotografía Ivan Able, con la ayuda de
nuestro equipo en el maravilloso
departamento de realidad virtual de Outpost
en Radical Media. Mi agente de videos
musicales, Jennifer Heath, fue fundamental
para hacer que eso sucediera sin problemas.
Luego tuvimos que pasar unas semanas creando
todo el contenido para las proyecciones y,
aunque fue manipulado en vivo, aún
necesitábamos materiales de base apropiados.
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Datos del Director |
Timothy
Saccenti.
Fotógrafo y cineasta norteamericano, con
sede en Nueva York. Graduado de la School Of
Visual Arts,de dicha ciudad, de la cual
egresó en 1995 con un BFA (bachelor of fine
Arts) en fotografía.
Realiza trabajos para el mundo de la moda y
la música, combinando técnicas de
iluminación analógica que incluyen 3D,
holografía, láser y arte digital.
Ha trabajado para Gucci, Sony, Mercedes,
entre otras grandes empresas.
En 2012
realizó el video (trabajo en estudio) de la
canción "Angel", utilizada como promoción
del disco "Delta Machine", y algunas
visuales para dicho tour (The Child Inside,
Heaven, Soothe My Soul), aunque no serían
utilizadas en vivo. En 2017, sería el
encargado de dirigir las versiones "Highline
Sessions" de Going Backwards y Heroes.
En lo musical, además de con Depeche Mode,
lo ha hecho con Coldplay, Lana Del Rey,
Pharrell, Gorillaz, etcétera.
También dirigió la campaña comercial del
Mundial de Fútbol Brasil 2014 para Adidas
Worldwide. En 2015, lanzó su libro "Formation",
por el cual ganó varios leones de Cannes.
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Datos del Elenco |
Depeche Mode.
En algunos cameos se pueden ver a dos
personas tocando los teclados de fondo.
Estos son Kurt Uenala y Matrixxman.
Kurt Uenala:
nacido en Suiza, en 1960, es ingeniero,
productor y compositor. Estudió música en
Boston Massachusetts, Estados Unidos.
Durante muchos años residió en Nueva York, y
actualmente vive en Reykjavik, Islandia.
Comienza su carrera a comienzos de los años
2000, estando a cargo del departamento de
sonido de la película Rumor Has It (2005) y
formando parte del soundtrack de la película
de 2002, A Midsummer Night's Rave.
En 2003, comienza a incursionar en el mundo
de la música, debutando como Kap10Kurt en la
compilación The Sound Of Young New York.
A partir de allí ha trabajado con artistas
como Moby, The Kills, Soulsavers y, por
supuesto, Depeche Mode, en los discos Delta
Machine y Spirit, coescribiendo canciones,
junto a Dave Gahan y a Christian Eigner, y
participando en la producción y
programación. Además de tocar el bajo
electrónico en Poison Heart y No More (This
Is The Last Time).
Posteriormente, comenzaría a trabajar bajo
el seudónimo de Null + Void.
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Matrixxman:
es el alter ego de Charles McCloud Duff,
músico electrónico y DJ estadounidense.
Comenzó su carrera en el año 2013, editando
su primer disco 2 años después: StuxNet.
Ha trabajado
como productor para artistas como Le1f o
Mykki Blanco. En 2016 participó en parte de
la producción del disco "Spirit", junto al
productor James Ford.
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Locaciones |
Highline
Stages, Nueva York Estados Unidos.
Ubicado en él Meatpacking District, de Nueva
York, es un espacio construido y diseñado
para la innovación y la creatividad entre
fotógrafos, cineastas, artistas y
diseñadores. Completo con escenarios de
sonido, pantallas verdes, cicloramas, equipo
y departamento de agarres, el Highline
Stages, proporciona espacios únicos y un
servicio excepcional.
Cuenta, además, en la planta baja, con un
lugar para eventos de moda, arte y música.
Empresas como Lamborghini, Max Mara o
Givenchy han filmado comerciales aquí.
Exterior e
interior de Higlines
Stages
Como curiosidad,
este mismo lugar (Highline Stages) había sido
utilizado anteriormente para la filmación del
video de
Soothe My Soul, a cargo del director Warren
Fu, en 2013.
Las
locaciones donde se filmaron las escenas del video se
encuentran apuntadas
en el mapa que se muestra a continuación:
Localización en google maps:
Highline Stages.
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Imágenes |
Fotos
del "detrás de escena":
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Capturas
de pantalla:
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Archivo de Video |
Formatos disponibles:
-
Aparece en:
-
Video Clip "Promocional" [No se encuentra
disponible comercialmente]
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Mirar
Video:
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Nota:
*Extracto de las publicaciones del facebook
oficial de Depeche Mode (takeover). |
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